Javier Espinal: MURAL COLECTIVO DE ACILIA, ROMA "NOMADAS DE DIVERSOS COLORES" 20 X 3 mts. Acrilico sobre pared. 2014

MURAL COLECTIVO DE ACILIA, ROMA "NOMADAS DE DIVERSOS COLORES" 20 X 3 mts. Acrilico sobre pared. 2014

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Muralista hondureño Javier Espinal lleva su obra y cosmovisión a Europa

El artista plástico además sirve pequeños talleres en comunidades italianas.

Desde hace algún tiempo atrás venía observando en redes sociales el trabajo que realiza actualmente en Europa el muralista nacional Javier Espinal, por lo que me interesó y decidí comunicarme con él para dialogar al respecto.

¿Cómo surge la idea de partir hacia Europa a hacer lo que te gusta, es decir, pintar murales?

Nunca estuvo en los planes Inglaterra. La gira estaba planificada para Italia y Alemania. El objetivo era venir a crear espacios muralistas colectivos y comunitarios en una región considerada el epicentro del arte individualista. Esta idea surgió en 2006, luego que una amiga Italiana viera los procesos que yo realizaba en Honduras, es decir, de enseñar nuestros estilos y procesos ancestrales, y bueno, se vinieron a dar las condiciones hasta ahora en el 2015. Nada es antes, ni después, todo tiene su preciso momento.

¿Te fuiste con alguna especie de beca, o ahorraste y emprendiste el viaje?

Me vine sin apoyo de ninguna institución,.....http://buzonderodriguedades.blogspot.com/2015/08/muralista-hondureno-javier-espinal.html?m=1

Entrevista para revista virtual Argentina

Javier Espinal,Honduras "el arte pertenece al pueblo" por Ana Lindner

asies 2, notas,publicación de artes visuales

Javier Espinal,Francisco Morazan,Honduras

"el arte pertenece al pueblo"

por Ana Lindner, marzo 2014

A.L - ¿Cuándo comenzaste en el camino del arte?

J.E - Comencé profesionalmente en 1987, cuando egrese de la Escuela Nacional de Bellas Artes, con el títulode Maestro de Artes Plásticas. Después de egresar, me dedique a trabajar en las colonias, barrios, montañas, pueblos, basureros, en la calle, donde aprendí la fuerza del arte popular y a dimensionar el arte.

A.L - ¿Cuáles son tus referentes, quiénes te han influenciado?

J.E - Silvio Rodríguez, Mercedes Sosa, Gabriel García Márquez, Miguel de Cervantes, Caravallo, Modigliani, especialmente Víctor Jara, Facundo Cabral, Diego Rivera, Siqueiros, Aníbal Cruz, López Rodezno, el Arte Prehispánico.

A.L - ¿Qué significa ser muralista?

J.E - Ser Muralista, es un ser integral, en constante búsqueda, un artista colectivo, que trabaja en los espacios abiertos y conoce el pensar y sentir del pueblo, lo acompaña en sus luchas en la montaña, en las calles, es un ser en constante sensibilización.

A.L - ¿Qué diferencias hay con la pintura de caballete?

J.E - La pintura de caballete, es más intimista, el muralismo más colectivo, la pintura de caballete se puede trasladar, el mural es fijo o de difícil traslado. El muralismo puede ser de producción colectiva, abierto a todo público, siempre y cuando este en espacios abiertos. Cuando es colectivo, el pueblo se toma su derecho al acceso a la expresión artística.

A.L - ¿Cuál es tu temática?

J.E - Mis temáticas son diversas, pero haciendo énfasis en lo identatario, integral, dialectico,

luchas populares, concientización.

A.L - ¿Qué significa hacer muralismo religioso? ¿Para quienes?

J.E - Hacer Muralismo religioso, es unir la religión a lo natural, a lo consciente, a los procesos de lucha, a lo integral, cuando reunimos

símbolos con un contenido semiótico de identidad, conciencia y lucha. El muralismo religioso, debe de unirse a lo espiritual debe formar conciencia, no alienar.

A.L - ¿Si tendrías que elegir un mural, el más significativo, cual sería y porque?

J.E - No puedo elegir ninguno, pues creo fervientemente en la diversidad y en que cada cosa sucede en su tiempo y espacio preciso.

A.L - ¿Es difícil hacer arte en tu país?

J.E - En mi país más que difícil, hacer arte es

un crimen para ciertos sectores, una

quijotada para otros sectores, y una inmensa satisfacciónde muchos locos, que borran fronteras u obstáculos y que vuelan sin alas, hasta el infinito de las posibilidades y del amo.

A.L - ¿Cómo ves los circuitos del arte en Centroamérica y Latinoamericana?

J.E - Veo, que estamos manejando, estos canales, para popularizarlos y para tejer e ir hilvanando redes de comunicación e integralidad,... sabemos que somos muchos y muchas, que seguimos hablando por medio de nuestros rituales por medio del color y la forma aun y con más intensidad en un mundo violento, globalizado, enajenado, pero aquí vamos y seguimos.

A.L - ¿Y las políticas culturales?

J.E - Aquí y en todo el mundo hay políticas culturales o así se les llama a la mayoría de

políticas de enajenación, al poder oligárquico, militarista y mediático, no les es compatible el arte de conciencia, porque va en contra de sus intereses mezquinos. EL ARTE DESPIERTA LOS SENTIDOS Y VUELVE MAS VOLUBLE Y SENSIBLE EL ALMA Y LA ACCION.

A.L - ¿Se invierte y destina fondos para el arte?

J.E - Se invierte en el arte decorativo, enajenante, alienante,...pero jamás se invierte en el arte de conciencia, con la importancia que se le debe de hacer, con sus excepciones, en especial en Latinoamérica como en Cuba.

A.L - ¿Se vive del arte? ¿Cuáles son las claves para ser artista en el escenario actual?

J.E - El arte es una actividad más en el escenario laboral, con la diferencia que se siembra en las almas, se cosecha en las acciones y se comen sus frutos toda la eternidad ya han pasado más de 25 años, desde que estoy en el arte de compromiso, de amor, de conciencia y aun me falta mucho por hacer porque otros y otras muchas han dado hasta su vida por la vida, que aún no he dado absolutamente nada, de lo que me corresponde dar.

A.L - ¿En qué proyecto estas trabajando actualmente?

J.E - Me estoy autofinanciando la producción y el viaje…Y hay días donde lo que producimos con la venta de obras pequeñas no ajusta...pero por eso digo, hay que estar locos, para realizar un arte popular y amar desde el alma, esta tierra y estos pueblos diversos, llenos de amor.

http://javierespinal.blogspot.com.ar/

ver video

* Fotografias publicadas gentileza de Javier Espinal

Juventud del COFADEH recuerda el Día Nacional del Detenido Desaparecido

1/9/09

Con una obra teatral inspirada en el poema “La Búsqueda”, la red juvenil del Distrito Central conmemoró el Día Nacional del Detenido Desaparecido en la sede del Sindicato de Trabajadores de la Industria de la Bebida y Similares (STIBYS).

Los jóvenes Hermes Reyes y Javier Espinal dramatizaron la brutal represión que policías y militares han infringido al pueblo hondureño que exige en las calles la restitución del orden constitucional, luego del golpe de Estado ocurrido el pasado 28 de junio.... Leer mas en

En caso del artista Javier Espinal COFADEH sienta precedentes en libertad de expresión

El Tribunal de Sentencia de Francisco Morazán emitió el pasado 7 de octubre 2012 un fallo absolutorio a favor de Javier Espinal Aguilar en la querella que por difamación constitutiva de injurias, interpuso la rectora de la Universidad Pedagógica Nacional Francisco Morazán (UPNFM), Lea Azucena Cruz.... Leer mas en

El rescate de la naturaleza, un nuevo tema del muralismo - Vida ...

Tegucigalpa,Honduras

El mural es una de las formas de expresión plástica más impresionantes por sus proporciones, así como su peso en el mensaje.

En Honduras, así como en toda América latina, esta forma artística ha hecho de paredes, muros y otros, los lienzos para plasmar importantes obras de arte.

En el caso del pintor nacional Javier Espinal, la tarea es de nunca acabar y las temáticas siempre están fluyendo para la creación de nuevas obras.

Espinal lleva más de diez años trabajando muralismo así como en la educación de jóvenes talentos.

El pintor hondureño ha mantenido un detallado proceso de creación artística.

El año pasado, mientras trabajaba en la creación de un mural sobre San Francisco de Asís, tuvo un accidente,....

El paso morazánico del arte

La ciudad de David en Panamá, fue el lugar de reflexión del héroe y ahora luce una bella obra

14.10.08

Tegucigalpa ,Honduras

Cuando en Centroamérica todavía se luchaba fuertemente por el sueño de la Federación, la ciudad de David en Panamá era uno de los santuarios del héroe Francisco Morazán.

En este mes en el que se celebra la memoria del paladín se ha dado a conocer una obra de arte hecha en colaboración con manos de los diferentes países de la región.

El mural refleja la batalla de La Trinidad, en la que Morazán comenzó a forjar su legado histórico de lucha por Centroamérica..... Leer mas en

El arte pertenece al pueblo

AenR: El arte pertenece al pueblo

aenrhonduras.blogspot.com/.../el-arte-pertenece-al-pueblo...

jueves, 7 de octubre de 2010

Pintura de Javier Espinal

Por Javier Espinal: Pintor muralista y teatrista.

El arte desde tiempos inmemorables pertenecía a todo el pueblo, con la división social del trabajo, los sectores dominantes y explotadores secuestraron el arte, y lo encerraron física e ideológicamente en cárceles de oro para placer de unos pocos, por que entendieron que el arte libre libera por su propia concepción.

El aparato ideológico capitalista mantuvo aislado al "ser artista" del pueblo, con estigmas clasistas,....

,..."EL ARTE ES Y DEBE VOLVER AL SENO DEL PUEBLO, PARA QUE NUESTRA CONCIENCIA POPULAR SE PROFUNDIZE"...

El arte indígena del pintor Javier Espinal

TEGUCIGALPA.- Una muestra de 15 pinturas que giran en torno a la cultura indígena, y un mural que simboliza a Francisco Morazán en la Batalla de La Trinidad, presentó el hondureño Javier Espinal en la Biblioteca Nacional Juan Ramón Molina de Tegucigalpa.

El pintor Javier Espinal.

El pintor, con más de veinticinco años de perfeccionar el muralismo, bautizó su trabajo con el nombre de Crisol y Caracol para exhibirlo durante nueve días en el centro cultural.

Espinal, quien además es actor de teatro y cine, plasmó en sus mantas rostros lencas y la figura humana, abordando el tema sexual y erótico de manera muy sutil.... Leer mas en